ในเดือนสิงหาคม บันทึกที่สำคัญและน่าพึงพอใจอย่างยิ่งของยุคนั้น มันยังเท่ากับการสืบสวนที่ยืดเยื้อและยาวนานเกี่ยวกับความหมายของการเป็นศิลปิน ทำไมคนถึงกลายเป็นหนึ่งเดียว? บทบาทของพวกเขาในสังคมคืออะไร? พวกเขาจะดำเนินต่อไปอย่างไร?ไม่มีคำตอบที่ตรงไปตรงมาเสมอไป—หรือไม่มีเลย ในปี 1970 กับ Tomkins ที่ Ghost Ranch ของเธอใน New Mexico, Georgia O’Keeffe ซึ่งขณะ
นั้นอายุ 80 ปี เธอจำได้ว่าเคยบอกเพื่อนตอนอายุ 10
ขวบว่าเธอจะกลายเป็นศิลปิน “ฉันไม่รู้ว่ามันมาจากไหน” เธอกล่าว “ฉันจำได้ว่าเคยพูดเอาไว้” ต่อมาในทศวรรษนั้น ที่งานเปิดตัวรูปปั้น Batcolumn สูง 101 ฟุตของเขาในชิคาโก โดยยืนเคียงข้างสุภาพสตรีหมายเลข 2 โจน มอนเดล Claes Oldenburg ยอมรับว่ามีข้อสงสัยเกี่ยวกับการสร้างงานศิลปะสาธารณะ “สิ่งหนึ่งนำไปสู่อีกสิ่งหนึ่ง” เขากล่าว “และคุณจะพบว่าตัวเองนั่งอยู่บนแท่นเหมือนนักการเมือง”ทอมกินส์
เป็นผู้ฟังที่ไม่ย่อท้อซึ่งมักเกี่ยวข้องกับการรายงานหลายเดือน
มีความสามารถที่โดดเด่นในการเปิดเผยข้อมูลสำคัญหรือเพียงแค่จับมันเมื่อพวกเขามา สถาปนิก Philip Johnson ยอมรับว่า “เราน่าจะออกแบบอาคารที่ดีกว่านี้ได้” ที่ Lincoln Center ในโปรไฟล์ที่ไม่อายห่างจากยุคฟาสซิสต์และนาซีของเขา และแม้ในขณะที่พูดถึงความสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์ของเธอกับ Alfred Stieglitz โอคีฟก็กล่าวว่า “แน่นอน คุณพยายามอย่างเต็มที่ที่จะทำลายกันและกันโดยไม่รู้ตัว บางคนทำ
โดยรู้เท่าทันและบางคนทำโดยไม่รู้ตัว”ความยาว
ที่แข็งแกร่งของทอมกินส์หลายชิ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงต้น เชื้อเชิญให้ผู้อ่านเพลิดเพลินไปกับรายละเอียดและเรื่องราวที่อาจถูกตัดออกในปัจจุบัน Buckminster Fuller เปิดจุกกรอก้านที่ไม่น่าจะเป็นไปได้อันที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ สลับกันไปอย่างน่าตื่นเต้นและน่าหลงใหล Romare Bearden เล่าถึงงูหลามยาว 8 ฟุตที่ “นักเต้นที่แปลกใหม่” พามาที่สตูดิโอของเขาในคืนหนึ่ง และเล่าว่า Hannah Arendt และ
สามีของเธอสนับสนุนให้เขาหยุดเล่นดนตรีและมุ่งความสนใจ
ไปที่การวาดภาพ โรเบิร์ต วิลสัน ในโปรไฟล์ที่สง่างามเป็นพิเศษซึ่งตัดกับการแสดงแบบเล่นต่อบทของการแสดงชุดใหญ่ของเขาในปี 1973 เรื่องThe Life and Times of Joseph Stalinกล่าวถึงการแถลงข่าวในยูโกสลาเวีย โดยเขาพูดคำว่า “ไดโนเสาร์” ซ้ำเป็นเวลา 12 ชั่วโมงในขณะที่ สับหัวหอมแม้จะดูงุนงงและขรึมที่สุด (สวัสดี แฟรงก์ สเตลล่า!) อาสาสมัครของทอมกินส์ก็ยังเห็นอกเห็นใจ ไม่มีการลบออกและ
มีเพียงช่วงเวลาที่หายากที่สุดที่ผู้แต่งไม่พอใจ
Post-structuralism คือ “แนวความคิดที่มืดมนเป็นพิเศษ” ณ จุดหนึ่ง เขาเขียน นอกจากนี้ เขายังไม่เชื่อในความเกี่ยวข้องที่ยั่งยืนของศิลปะแบบมินิมอลและคอนเซ็ปชวล) ดังที่ David Remnick บรรณาธิการชาวนิวยอร์กกล่าวในการแนะนำบ็อกซ์ เซ็ต “เขาเป็นนักเขียนที่มีวิชาการน้อยที่สุดเท่าที่จะจินตนาการได้ ไม่มีทฤษฎี ไม่มีปรัชญาศิลปะ แต่ทรงมองเห็นอย่างงดงามทั้งผลงานและผู้สร้าง”หากมีการร้องเรียน
